viernes, 16 de octubre de 2015

A LA ESPERA DEL VIENTO DE LA NOCTURNIDAD…

Guatemala, en teoría, es un territorio árido para las bandas de Metal. Seol, desde su esquina, y a pesar de espacios geográficos equidistantes, se ha sobrepuesto a dicha aridez a lo largo de quince años y retorna a los escenarios con un nuevo material discográfico. Acá una entrevista con Nympherus, vocalista de la banda, para tener un pequeño acercamiento a las líneas de pensamiento que los motivan como banda y que han sido el combustible de este trabajo discográfico.  


A.A.: Aparece el primer álbum de estudio de Seol titulado Whisper Of The Nocturnal Wind, un trabajo que se perfila, según ha sido tradición de la banda, bastante profesional. Qué novedades trae este material y a qué se debe qué Seol haya tardado tanto en producir su primer larga duración…?

N: Pero no sin antes agradecer el espacio. Pues como primera y que es una gran diferencia entre los otros trabajos anteriores…que todo el álbum fue grabado 100% en estudio. Las producciones anteriores han sido un tanto grabaciones primitivas, con la excepción del EP Ascensus, que, aunque ya se usó estudio, no es un trabajo tan detallado en cuanto a mezcla y grabación. Una más seria que logramos mantener el estilo, si lo quieren llamar así, aunque hay evolución sin duda, pero creo que es notable el estilo de Seol.
En lo personal, cuando planifico algo, siempre trato de buscar el momento adecuado, claro que esto depende de  muchos factores y la mayoría de veces no suelen salir las cosas como se piensa, pero por lo menos te da una idea o ayuda a exigiste a vos mismo, siempre se hace lo que está en nuestras manos.
Por lo que luego de varios años y luego de pasar por varios acontecimientos y que se logró mantener la alineación original de la banda, dio como ese sentido de ánimo y seguridad de que era el tiempo en que lo debíamos hacer.
No es un secreto que otro factor bien importante es “la distancia” eso jugó un papel bien importante en la creación de este nuevo material, te podría decir que nos llevó casi tres años concluirlo. Ya es tradición de la banda crear temas algo extensos por lo que estructurarlos lleva tiempo, como lo mencioné, la distancia nos robó tiempo, ya que debíamos poner todas las ideas juntas y trabajar todos en una misma página.

A.A.: La nuestra fue una época en la cual la tecnología se fermentaba, de hecho, fuimos la generación que vio nacer las tecnologías individuales. Por ende aún vivimos el tiempo de las producciones artesanales, donde el montaje de los demos se hacía a mano, lo que generó cierta estética. A mí me preocupa escuchar cuando por ejemplo hay cierta crítica por el profesionalismo en producciones como esta o las anteriores. Pareciera que hay gente que identifica esas producciones artesanales con el manido concepto “true”. Crees vos que realmente para tener una propuesta seria debemos dar la espalda a la tecnología actual y situarnos en un oscuro punto de finales de los 80’s en que el listado de temas se escribían a máquina y las fotos se pegaban con cola…?

N: Ja ja ja... tema bien amplio pero trataré de resumir. Para empezar no hay que confundir qué es lo más importante en un trabajo/obra, una cosa no tiene nada que ver con la otra. Como mencionás es cuestión de estética, como puede haber material muy bueno con características artesanales lo mismo puede suceder con trabajos con una buena estética visual. Este concepto de mantener la estética artesanal, como la describes vos, no es más que otra moda o características que busca cierto grupo de individuos. Estos conceptos sin ningún sentido común han creado conflictos desde hace muchos años, cuando en realidad no significa nada más que el gusto de algunos individuos como lo menciono. Únicamente es eso. Al final si te gusta hacerlo artesanal, hacélo. Si no ponéle más empeño. Creo que cualquiera es libre de hacer lo que le plazca.
El tema es bien amplio, como lo mencioné, puede incluso ser bien profundo. Valdría la pena que a esta gente se le explique la evolución que ha tenido el diseño y las herramientas con las que se contaban y con las que se cuentan hoy en día.
Por qué Demos en cassette grabados en casa? Por qué portadas a mano o máquina de escribir?
Quizá sólo eso se tenían. En todo caso, quizá los demos deberían salir en 8 track, para que sean súper mega “true” pero ese tiempo era la época del Cassette. En las portadas, quizá no era fácil tener un computador y lo que se tenía era una máquina de escribir básica, que era el lujo en este tiempo. Acá muchos hablaran del sistema bla bla bla… créeme  la gente que todavía hace demos artesanales…(muchos) andan buscando las mejores guitarras…las mejores distorsiones…los mejores cables para tocar etc…aunque como ya es un tema viejo, ahora también hay que buscar los instrumentos más decadentes para sacar un material así ja ja ja. Como te digo sólo es cuestión de gustos, que la final no son como lo importante.
Reitero, no tengo nada en contra de estos materiales, hay muchos que me gustan y hasta se ven muy bien guardando esa estética.
En el Black Metal siempre existió la idea de ser diferentes, por lo que siempre se buscó hacer bien las cosas. Podés ver un panorama más claro cuando comparás demos de bandas de países más desarrollados podes ver cierta tecnología en sus demos, siendo estas pioneras en el género, quizá con menos color, uno o dos colores, pero al final mejor hechos y no simples fotocopias blanco y negro.
Por ultimo sólo quiero agregar que de la misma manera se elaboraban los anuncios de prensa o afiches: recortes, cola y creatividad, así se hacía la publicidad también, pasó lo mismo con esto, con la ayuda del hardware y el software todo evolucionó.

A.A.: Por lo que entiendo vos vivís en California y el resto de la banda en Guatemala. Si bien las tecnologías actuales no ayudan a eliminar ciertas barreras, me resulta interesante saber cómo es la funcionalidad de una banda a distancia y qué dinámicas toman al momento de los procesos creativos que sin lugar a dudas son los más complejos…?

N: Si, así es. Definitivamente la tecnología ha estado de nuestra parte, pero siempre ha sido difícil, por lo que comentaba anteriormente, poner tus ideas en una canasta y exponerlas. Si Entre los tres miembros que viven en Guatemala es un tanto difícil, imagínate poner cuatro mentes juntas a distancia. Pero ha funcionado bien, quizá mejor de lo que te imaginás, quizá ya nos hubiéramos matado entre nosotros ja ja ja.
La manera de trabajar ha sido con celulares y cámaras de video, es por eso que nos llevó tiempo concretar este trabajo, ya que aunque hoy en día se envían y se comparten audios y videos en minutos, no es lo mismo que sólo decirle a tu camarada: porque no tocas algo mejor como esto… es un proceso de días para ver si la idea fue captada. En fin muchos pasos de ida y vuelta y muchas veces no se logra lo deseado y es mejor empezar de nuevo.


 A.A.: Una de las razones por las que me considero un asiduo del Black Metal es debido a que su aspecto lirico posee una profundidad filosófica, misma que lo distancia de otros géneros. A medida que el tiempo ha ido pasando hemos sido testigos, supongo que lo habrás notado, de cómo el nivel de pensamiento ha ido decreciendo dentro del género, llenándonos de propuestas relativamente vacuas cuando no decididamente pusilánimes. Cuál es la importancia que Seol le da al aspecto conceptual y lirico de este nuevo disco…?

N: Yo creo que acá lo que ha ocurrido es que los intereses han cambiado. La idea fundamental era trascender mensajes e ideologías, hoy en día existen más bandas con el interés de ser famosos o sólo pasarla bien tocando sus instrumentos para otros o bien ganarse la vida de esta manera.
En lo personal te respondo, siempre trato de aprender de libros, de  vivencias o de personas que considero vale la pena aprender. No se trata solo de grabar gritos o hacer un show.

A.A.: Y a la vez quisiera saber  en qué se inspiran al momento de escribir y componer sus temas…? 

N: Los temas que inspiran, son la obscuridad, la naturaleza, nuestra cultura y nuestros antepasados. Todo esto junto con la realidad que vivimos.

  
A.A.: Viendo la portada  de este disco noto que en la misma han incluido la estatua de Lucifer realizada por Ricardo Bellver. De igual forma en uno de los logos de la banda aparece simbología propia de los movimientos filosóficos que propugnan el satanismo. Obviamente al ustedes utilizar dentro de su obra dicha nomenclatura entendemos que es una forma de promover tales corrientes de pensamiento ya que, de no ser así, sería un contrasentido. Mis preguntas, dado que en la actualidad el satanismo se divide en dos corrientes, son: ustedes apoyan la corriente teísta o la filosófica, si fuese la segunda comentarnos cómo ven las fuertes críticas que contra la misma lanzan algunos grupos de Black Metal.

N: Este es un tema bastante interesante. A esto responderé de la mejor manera, porque la banda tiene seguidores de ambas corrientes. Pero, las religiones siempre han marcado a los grupos sociales por lo que no se puede desligar al Black Metal sobre una religión cristiana dando a esto un tema de satanismo, de no existir uno, no existe el otro. Dicho de otra manera sino existe un dios “cristiano” no existe Satanás. Menciono el cristianismo porque es con lo que más se asocia el satanismo, aunque hay otras religiones donde solo se habla del bien y el mal.
Seol se ha enfocado más a una filosofía/creencia tangible o palpable, como la que ofrece la historia de nuestra cultura. Creemos que debemos apropiarnos de lo que es nuestro y no de lo que representa una transculturización de años atrás.
La Mezcla o punto donde coinciden nuestras creencias es a lo que nos ha llevado a mostrar las dos partes, en el mundo o religión cristiana, todo aquel que tiene otros dioses es pagano y enemigo de su dios, lo que nos hace un país pagano y politeísta originalmente. Eso somos. A los ojos de ese grupo homogéneo, pero la realidad es esa. Ahora la pregunta es, por qué adoptar otras creencia y no las nuestras…porque no mantenernos allí?
Entonces, acaso no todo lo malo se le atribuye a Satanás el enemigo de dios? Acaso no tener otros dioses es ir en contra de dios? Todo esto lo relacionamos específicamente con lo que somos, no con las religiones ajenas. Pero al final del día siempre se mezclan. De ahí que en nuestro nuevo álbum podes ver esa mezcla que a profundidad puede ser estudiada y comprendida. A simple vista pueden resultar dos incógnitas: Qué tienen que ver los templos mayas con los ángeles caídos o expulsados? No son estas dos imágenes relacionadas por ser religiones distintas a la homogénea? Esto es lo que en realidad se vive….y optamos por mantener lo que somos.
Tanto el cristianismo como el satanismo es vivido a conveniencia o a un nivel deseado. Al cristiano no tan cristiano se le tiene como hipócrita y el más satánico habla maldades y desea maldades, pero no para sus seres queridos, sólo para darte un ejemplo. Si toda la maldad es atribuida a Satanás, entonces las violaciones y asesinatos deben ser celebrados por una persona “satánica” o bien el homosexualismo entre hombres, porque esto va en contra de dios (recordemos que esto es a lo que se le denomina en su mayoría a un ente satánico), pero si le decís a una persona satánica, sacrifiquemos a tu hijo para nuestro amo y señor, el panorama cambia.
Otros conceptos, atrás de la imagen de portada, gran obra la de Ricardo Bellver, y al mismo tiempo combinarla para darle un toque de la portada del álbum Reunion de Black Sabbath, por cierto esto es un toque muy personal ya que mi banda de todos los tiempo es y será Black Sabbath.

A.A.: Y luego, pues sin duda me resulta de sumo interés saber, cuáles son sus motivaciones para seguir y, como en el caso de la portada de este disco, promover a la misma…?

N: Las motivaciones son muchas, el tiempo decidirá eso, pero un factor bien importante es la retroalimentación de lo que logremos trascender. Y pues en cuanto a la portada, creo que me amplié un poco en la pregunta anterior dando respuesta a esto. Pero vale la pena agregar que si se logra observar con dedicación, tiempo y visión fija en la portada podrán descubrir rostros que representan las almas que aun vagan por tierras mayas.

A.A.: Desde hace un tiempo cada vez que escucho nuevas bandas éstas me remiten al trabajo de una banda ya existente, en muchos casos los mismos integrantes no tienen empacho en reconocer que están inspirados en X o Y banda, el detalle es que basados en esa “inspiración” pasan a ser una fotocopia de la banda que admiran. En mi opinión, puede que me equivoque, esto genera un estancamiento en el género y muchos, como en mi caso, pues optamos por mejor escuchar a la banda original y no a la copia. Esto da pie a dos preguntas: Qué hace Seol para tomar una distancia respecto a las bandas que le influyen y así concentrarse en producir su propia propuesta.

N: No, no te equivocás. En su mayoría el estilo noruego (segunda ola) de Black Metal fue el que ha sobresalido o podemos decir que fue lo que más popular se hizo. Entonces la mayoría de bandas quieren sonar así. No es malo tener influencias, ya todo está creado, sólo hay que presentarlo de diferente manera, para crear algo completamente diferente tendrías que mandar hacer una distorsión especialmente sólo para vos, decir que inventaste notas musicales nuevas. Etc. Pero la idea es no sonar como una banda o en nuestros tiempos, como miles de bandas más. Es confuso identificar las bandas ahora, porque todas suenan igual. Entre las bandas noruegas y muchas bandas norteamericanas para darte un ejemplo, no hay diferencia en lo sonoro, mismas distorsiones, mismos estilos de voz.
No quiero decir que Seol es único, pero siempre hemos tratado de Sonar a Seol y a una banda de Guatemala. Centro Americana o Latinoamericana si lo querés llamar así. También no critico el estilo Nórdico, me gusta bastante, pero es bien importante marcar que no somos el mismo tipo de gente y no se trata que por ser diferentes crear enemistad, nada de eso, cuando hablo de diferencia me refiero a presentar un trabajo que suene diferente al de ellos, de la diferencia viene el gusto ja ja ja.

A.A.:  Y qué, desde tu perspectiva como artista, le aporta de innovador la banda al género Black Metal…?

N: Creo que lo mencioné, tratar de sonar diferente y no ser una banda más buscando un sonido similar a bandas “grandes” o reconocidas.

A.A.: El día de mañana es el concierto Sacra Plegaria en el cual estarán presentando su nueva producción. A qué se debe tanto tiempo transcurrido para verles nuevamente en vivo y qué expectativas pueden tener los fans respecto a este concierto…? 

N: Resumido, no nos interesaba tocar, (o quizá debo hablar en singular) pero esa es la verdad.
Como lo dije al principio desde hace un tiempo surgió la idea de que era el tiempo indicado y pues acá estamos 15 años después de un 28 de Octubre que tocamos en Donde Pie de Lana

Bandas:                Seol (Guatemala) 
                             Abyssun (Guatemala)
                             Fallen Souls (San Salvador)
                             Horrorodium (Tecpán) 

Lugar:                  salón de la AGAYC (14 calle 11-42 zona 1)
Fecha:                  sábado 17 de octubre de 2015
Hora:                    3:30 de la tarde
Admisión:            Q.80.00